Gibson, una marca que suena bien

Logo de Gibson, imágenes de guitarras gibson, logotipo, tipográfia  e historia de la marca, al igual que logo gibson vector

La música, como cualquier forma de arte, sirve (entendido el término servir como funcional, necesario) para emocionar, para influir en nuestro estado de ánimo.

A partir de aquí se crean unas conexiones muy poderosas y profundas enrraizadas directamente en el alma de las personas.

Hoy vamos a revisar estas conexiones a través de una de las marcas de guitarras eléctricas más prestigiosas, su historia y todo lo que simbolizan.

GIBSON
El nombre de la marca viene de su creador, Orville H. Gibson (1856 Chatteagay, Nueva York), quién ya desde pequeño tenía dos pasiones: la música y la ebanistería. A partir de aquí podéis imaginar el resto, abrió un taller junto a 4 socios y empezaron a fabricar mandolinas y guitarras. En 1902 nació la Gibson Mandolin-Guitar Co Ltd.

Usaban este sello, que incluía el numero de serie, en el interior de los instrumentos y en el clavijero lo que sería la primera versión de la marca. The Gibson.

Una marca caligráfica, (1908) con la inclinación característica y aplicada en el clavijero a partir de incrustaciones en nácar.

El señor Orville dejó la compañía, aunque exigió antes que se mantuviera su nombre y su cuidado por los detalles como elemento diferencial de sus productos.

A finales de los años 20 se rediseñó por primera vez el logotipo, prescindiendo de la inclinación y aumentando el grosor de la tipografía para darle más presencia pero se respetó la identidad original y los rasgos característicos de la «G» y la «n».

A partir de 1928 se prescinde del artículo «the» en la marca y se suceden diversas versiones que varían la inclinación, el grosor e incluso el color.

En 1935 aparece por primera vez la «corona» como elemento de identidad de la marca y de ahí en adelante se mantendrá.

En 1958 se produce un cambio significativo en la marca, se abandona la tipografía script en favor de una nueva tipografía más moderna e industrial con claras influencias góticas.

Desde esta versión el logo experimenta cambios sutiles que afectan al punto de la «i», abertura superior de los caracteres, así como la unión de las 3 últimas letras.

Esta es la historia de una marca de guitarras mítica admirada desde la ES 150 (electric spanish a 150$), la mejor guitarra de jazz de la historia hasta la omnipresente Les Paul, cuyo rasgo de sonido sería la capacidad para retener la vibración de cuerda, una preciosa coloración de graves, profunda y aterciopelada, espesa y cremosa.

Y para finalizar, os dejo unas recomendaciones musicales para conectar para siempre con esta marca:

Chuck berry (The Great Twenty-Eight)

BB King (cualquiera)

Neil Young (Harvest)