Entrevistamos a Mario Eskenazi

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Si algo mereció la pena del pasado MAD2012, fue la charla de Mario Eskenazi. Dejó de manifiesto que la sencillez bien trabajada es sinónimo de éxito. Muchas veces tendemos a irnos por las ramas, a complicar las formas, los procesos y la conceptualización.

Pero el trabajo de Mario es todo lo contrario, es pragmatismo aplicado a la marca, funcional y sobre todo bello. Mario Eskenazi es un arquitecto y diseñador argentino que tras finalizar sus estudios universitarios en Córdoba (Argentina) saltó el charco y se vino a España, donde se estableció en Barcelona creando su propio estudio de diseño (www.m-eskenazi.com). Suyas son las marcas como Banco Sabadell, Visual, Mou TV, AGI Open, Mordisco y marcas relacionadas con la ciudad de Barcelona como “Do it in Barcelona”, el Departamento de Medio Ambiente, los Transportes Metropolitanos o BCNeta!. Además ha trabajado para marcas como Evax, Camper, Editorial Planeta, Paidós y un largo etcétera que le convierten en una de las referencias del diseño de marcas actual.

Bueno Mario, antes de nada quería agradecerte que nos hayas concedido esta entrevista. Es todo un honor para Brandemia_ contar con tu testimonio, muchas gracias.

Rubén Galgo: La primera pregunta… ¿Por qué Barcelona?

Mario Eskenazi: Para mi, desde Argentina, era un mito (¡ojo!, años 60). Aparte de estudiar en la Facultad a Gaudí o J.L.Sert, la veía como un centro de producción editorial. Y en ese momento (año ’71) era una referencia gráfica en España. Admiraba a Enric Satué, América Sanchez y Carlos Rolando. Tuve la suerte de trabajar con los dos últimos… y son los culpables de que me quedara. ¡Me ofrecieron trabajo y me lo pusieron fácil!

R.G.: Barcelona es una ciudad a la que has aportado mucho gráficamente ¿en qué ciudad te gustaría hacer algo parecido.

M.E.: ¡Qué gracia, admiro a Paula Scher y envidio lo que hace ella en New York! No sé decirte, me gusta hacerlo en la ciudad en que vivo.

R.G.: Una de las características de tu diseño es la funcionalidad. ¿En qué medida ha influido en tu carrera, tu formación como arquitecto?

M.E.: Mucho, aprendí el concepto de estructura. También entendí la modulación como forma constructiva. La relación con el medio… y no sé como explicarlo, la importancia social del trabajo que realizamos. Algo así como la necesidad de no polucionar visualmente. Y la importancia de la economía en lo que hacemos.

R.G.: Con un portfolio tan nutrido ¿de dónde sacas las ideas para seguir sorprendiendo?

M.E.: Intento que cada trabajo sea «nuevo». Las ideas salen de los propios problemas. Y, por supuesto, no dejo de estudiar. Tanto técnica o tecnológicamente, como de lo que escriben o hacen mis colegas o críticos. Tengo claro que el diseño es algo vivo, que evoluciona permanentemente. Y los encargos y necesidades, materiales y técnicas, clientes y público varían con el tiempo.

R.G.: Antes de ser un diseñador reconocido ¿cómo conseguías clientes?

M.E.: Creo que tuve suerte. Conocí a gente interesante y que creyó en mi desde el principio. No hice nada especial, sólo mostraba el book. ¡Por supuesto que recorrí muchas agencias de publicidad!

R.G.: Últimamente estamos viendo que consultoras y agencias de packaging están vendiendo marca, pero ¿Se puede vivir solamente de la creación de marcas?

M.E.: No sé, y menos en la situación actual. ¡Nosotros hacemos lo de siempre: de todo! Además me gusta hacer de todo, no creo que me divirtiera especializarme.

R.G.: Las grandes marcas son casi imperecederas: IBM, AEG, Apple… ¿Qué pensarías si una marca creada por ti, fuera rediseñada por otro diseñador?

M.E.: Si así pasa, ¡qué sea bueno!

R.G.: Se suele considerar a España, así como al resto de países hispanohablantes como países que van un paso por detrás en la creación y gestión de marcas ¿Crees que se hace buen branding en España?

M.E.: Creo que no, lo siento. Creo que aquí se considera branding en invertir en imagen (publicidad) y hacer aplicaciones innecesarias. Se trabaja poco con sistemas flexibles. Creo, ¡eh!